Likovni kritik je Znanost o umetnosti. Poklicna umetnost

Likovni kritik je pravi poznavalec svoje obrti, umetniškega dela. Z lahkoto loči delo neprimerljivega Moneta od del profesionalnega Maneta. Pozna ga vse tankosti smeri, v katerih delujejo umetniki, glasbeniki, kiparji in umetniki. Toda posedovanje enciklopedičnega znanja na ustvarjalnem področju še ne zagotavlja naslova častnega in priznanega likovnega kritika. Tukaj morate obvladati tehniko vizualnega dojemanja in manire ter imeti neomajno žejo, da bi videli, poslušali, razmišljali o mojstrovinah svetovne umetnosti s svojimi očmi.

Zgodovina nastanka

Likovna kritika (-znanje) je veda, ki izvira iz antičnih časov. O tem lahko sodimo po traktatih o Aristotelu, Platonu ali Sokratu, ki so živeli pred našo dobo. Takrat umetnost ni bila samostojna doktrina in je imela kognitivni značaj, bila je del filozofije in religije tistih časov.

Umetnostna veda o umetnosti je svoj vrhunec dobila v času Cicerona (I stoletje pred našim štetjem), začetek naše dobe pa so zaznamovala umetniška dela Azije. Umetniški svet je v srednjem veku postal del teoloških zaključkov Augustina in Toma Akvinskega. Toda poseben in glavni čas oblikovanja znanosti o umetnosti je bila renesansa (Leonardo da Vinci, Michelangelo, Sandro Botticelli), ko so nastajale prave mojstrovine, ki so zdaj glavni ilustrativni primeri za poznavalce visoke umetnosti.

Umetnostna kritika se v XVIII. Stoletju oblikuje v samostojni disciplini, katere začetnik je nemški zgodovinar, ljubitelj antike - Johann Winkelmann. Istočasno so se pojavili prvi strokovnjaki s področja svetovnih stvaritev. In že kot poklic se je umetnost začela oblikovati na prehodu v XIX-XX stoletja. Danes se lahko te posebnosti nauči vsak, saj so institucije, ki izobražujejo bodoče poznavalce svetovnih mojstrovin in redkosti, povsod po svetu. Bolje je seveda izbrati univerze, ki so blizu izjemnih del, na primer v Evropi ali Rusiji.

Takšno delo je likovni kritik

Poklic je na nek način edinstven, zanimiv in informativen na svoj način. Očara jo dejstvo, da zajema več področij, na katerih se bodoči specialist lahko uresniči. Toda prevladujeta dva: umetnostni teoretik in umetnostni zgodovinar. Dejavnost prvega je usmerjena predvsem v preučevanje in preučevanje sveta umetnosti: njenih problemov, vzorcev, posebnosti razvoja vrst, žanrov in odnosa do družbe kot celote. Druga smer je večplastna in zajema področja, kot so:

• preučevanje zbirk;
• sistematizacija del različnih mojstrov, šol in trendov;
• zagotavljanje varnosti muzejskih eksponatov, sestavljanje kartic zanje;
• zagotavljanje zaključka o potrebi po obnovi določenega dela;
• avtorstvo spornega dela, avtentičnost stvari, njena vrednost;
• odkrivanje novih imen na področju umetnosti;
• udeležba na arheoloških odpravah;
• vodenje izletov, predavanj, izbirnih predmetov;
• izdajanje znanstvenih in poljudnoznanstvenih brošur, zbirk, priročnikov, ki izdajajo umetniške muzeje in galerije;
• pregledi in članki z objektivno oceno, kritiko, analitiko, ki vplivajo na aktualna vprašanja znanosti o umetnosti;
• organizacija razstav, razstav (tudi mednarodnih).

Področje dejavnosti

Umetnostni kritik ni samo poklic. To je določen način razmišljanja, poseben slog odnosa, življenja. To je talent! In lahko ga uporabljate na povsem različnih področjih človeškega življenja. Svoje znanje lahko uporabljate med delom v umetniški galeriji, muzejih, na posameznih razstavah ali pri ogledu dogodkov, po možnosti na obiskih. Tudi spretnosti umetnostnega kritika bodo koristne v uredniškem delu, na primer v kakšni večji založbi. Poleg tega lahko specialist tega profila svoje življenje posveti raziskovalnemu delu ali se znajde v starinskih poslih. Prav tako se mu bo uspelo uresničiti kot učitelj in likovni kritik.

Kakovost likovnega kritika

Izbira določenega poklica se najprej vsak od nas osredotoči na svoje osebne lastnosti. Tisti, ki imajo analitično miselnost in hrepenenje po natančnih vedah, najverjetneje ne bodo uspeli obvladati obrti umetnostnega kritika. Katere lastnosti mora imeti človek, ki pozna svet umetnosti?

Če govorimo o sposobnostih, potem mora imeti razvit umetniški okus, domiselno razmišljanje, čutni spomin. Moral bi subtilno čutiti, intuitivno razmišljati, razumeti, biti izredno pozoren, nepristranski in objektiven pri svojih presojah, kritiki, znati ga je zanimati in biti vedno v debelih stvareh, zlasti kar zadeva svet mojstrovin in starin.

Od osebnih lastnosti lahko ločimo samodisciplino, natančnost, taktnost, vztrajnost, družabnost in seveda željo po samorazvoju.

Težko v službi … brez prakse

Vsako delo vključuje več osnovnih znanj, veščin. In naša naloga je, da jih obvladamo do stopnje pravega profesionalca na svojem področju. Torej je umetnostni kritik oseba, ki si mora zapomniti veliko količino informacij (imena, naslovi, izrazi, datumi); pisanje člankov, priročnikov, esejev, recenzij na določene teme; določite iz odlomka dela komu in v katero obdobje pripada. Delo strokovnjaka s področja umetnosti je zato brez prakse nemogoče. Njegove naloge vključujejo obvezne obiske galerij, razstav, razstav, pa tudi neposredno sodelovanje pri njihovi pripravi in ​​organizaciji, da bi pridobili neprecenljive izkušnje.

Pomembno je tudi kombinirati svoje teoretično znanje s praktično uporabo. Če boste napisali recenzijo ali znanstveno delo o nekem velikem ustvarjanju, ga morate poskusiti videti na lastne oči. Za tiste, ki bodo postali strokovnjak, specializiran za določeno področje (redke stvari, določeno obdobje, slog, smer), je ta pristop k delu še posebej pomemben. Omogočil vam bo, da boste najbolj natančno pokazali vso svojo profesionalnost.

Znani umetnostni kritiki

Umetnostni kritik ni poklic, to je visok čin! Ki ga moški ponosno nosi in si zasluži zahvaljujoč subtilnemu dojemanju sveta, akademskim znanjem in neizčrpni ljubezni do umetnosti. Takih resničnih strokovnjakov na svojem področju je malo, a med njimi so tudi naši rojaki. Na primer, Anatolij Vasilijevič Lunačarski - javna osebnost, likovni kritik, literarni kritik, dramatik, prevajalec. Sergej Pavlovič Diaghilev (1872–1929) - gledališki lik, likovni kritik, propagandist ruske umetnosti v tujini.

Svoje življenje so posvetili zadevi, ki jih ni samo očarala, ampak jih je navdihnila za prepoznavanje, ustvarjanje in ustvarjanje. V koraku s časom, a jasno razumejte, kako pomembno je ceniti in ohranjati kulturno dediščino preteklosti.